q：您跟山本导演在意见上有过分歧吗？
田中：在如何把声优跟偶像区分开来的问题上，我们也进行了非常激烈的讨论。山本导演对于偶像和动画都有着爱意，因此希望将二者混合在一起。不过从方向性来看，他的想法更接近于偶像。
一方面，我比较保守，希望重视声优这方面，因此虽然两人并没有出现对立的局面，但是在跟导演进行交涉的过程当中，我们也构建出了一种平衡：我来负责企划和宣传，导演考虑动画的内容。
q：！的成员是清一色的新人，而作品也是原创的，因此我认为这是一项“从认知度为0的起点开始的企划”。那么为了在有限时间当中让客人们知晓！，您们又做了些什么努力呢？
田中：的确，tv动画本身为一季，只在2014年1月~3月（共13集）期间播出，能够进行宣传的时间非常短呢。在此，我们将开播时间作为一个转折点，从动画播出之前就定期举行各种活动。
具体而言，！在2013年7月开幕的ival上首次进行了迷你演唱会，而在8月的c84上举行握手会，并且从9月到年底之前，每个月举办粉丝会，而到了2014年1月剧场版（《ils！7人的偶像》）上映的时候，就开始在全国范围内试映这部作品的剧场铺好舞台，开展大量的活动了。
q：为什么要将这个企划扩大到剧场版的地步呢？
田中：首先这是原创作品，观众们不可能事先了解作品内容，也不会出现原作粉丝过来捧场的情况。因此我们觉得在这样的状态下，如果不给大家一种冲击，让这部作品跟其他作品产生区别，那么就跟失败没有两样了。
另外说到剧场，不是很容易让人联想到“活动”吗？毕竟不管怎么说，这也是个举行演出的舞台啊。
（下页继续）
转播到腾讯**
q：也就是说，与其说“试映剧场版的会场”，不如说您们想要营造一个偶像演唱会会场般的气氛了？
田中：原本我就跟山本导演说过：“通过将剧场改造成演唱会会场，让观众们来到剧场后产生一种自己是过来追巡回演唱会的感觉。如果能这样的话，肯定很不错呢。”对此，我们也进行了许多舞台感谢活动。甚至于今年2月还有附带“赠送巧克力活动”的试映会。搞到这个地步，怎么说呢，都不太像是试映会了（笑）。
q：也就是说，为了提高企划的认知度，您们从动画播出之前就开始筹划宣传了呢。您刚才提到，9月~年底之间有一个“粉丝会”。这个名词好像有些陌生，到底指的是什么呢？
田中：粉丝会的内容，是让大家见证新人声优接受培训的情况，以及培训的成果。7个人要朗诵、唱歌以及进行自由对谈，开始肯定有许多不成熟的地方，但是随着次数的增多，她们也在不断成长。而大家可以亲身感受！成长的过程，同她们共同分享成功的喜悦。这样一来，7名女孩就同客人们联系在一起了。
q：让粉丝看到女孩们在接受培训时还显得迷糊的模样。这种方式也是很创新的呢。
田中：这种接触方式，同其他艺人是完全不同的。通常的话，都会让粉丝看到偶像最完美的一面。
不过山本导演却认为：“偶像就是故事”“这部作品要反映出人性，让大家见识到挫折，以及如何克服挫折的”。
通常我们在让新人出道的时候，都会拼命考虑如何把会场的观众席给塞满。但是winboxakihabaa这个只能容纳200人的场馆。而山本导演还不满意，提出：“一开始就让3、5个客人来不就好了。”
他的意思就是，如果开始无人问津，后来人气爆棚，那么就能成为一种“传说”了。而这种形式也可以完全照搬进动画的故事里。山本导演还说：“请不要让演唱会从一开始就座无虚席，大获成功。”
q：但是，举办活动是要花钱的吧。再加上完全原创的作品也没有知名度可言。尽管如此，您们还是打算一点点发展观众的人数，这真是个很大的赌注呢。难不成，这项企划不单纯是为了挣钱？
田中：当然了，我们是想挣钱的（笑）。只是啊，挣钱的过程跟一般情况不同而已。我们需要一个先行投资。我们希望将手头资源用在培训的方面，创作出好的故事来，然后再通过动画来回收利益。
但是，非常遗憾，“从只有5名观众开始”的传说没有实现。从第一次演唱会开始，每次都满员了呢。
q：哎，满员！？
田中：是的。令人感慨不已的是，之后的活动一直也都是满员状态。4月27日在品川ball举行的演唱会预计能容纳 人，并且需要报名券才能申请门票。可是我们收到的报名券居然达到了6000张之多。感觉到客人也在一点点增多啊。
粉丝们的目的，不仅仅是“看”而已·作为交流手段的动画
q：您说到反响非常热烈。那么，为了吸引观众，您们又下了怎样的工夫呢？
田中：我们觉得如今的动画是一种参与型活动。最近的动画粉丝已经不将看动画作为唯一的目的，而是希望能够在网络或者现实当中跟大家讨论动画话题，从而活跃聊天的气氛。
因此，对于一个制作人来说，我认为重要的事情在于：搞清楚这部动画能够在观众们之间产生多大的话题效应、成为怎样的交流手段；以